西安鼓乐是千百年来流传在西安及周边地区的民间大型鼓乐，起源于隋唐，历经宋、元、明、清，至今仍然保持着相当完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式，是迄今为止在我国境内发现并保存最完整的大型民间乐种之一，是我国古代音乐的重要遗存，被国际音乐界和史学界誉为“中国古代音乐活化石”。

西安鼓乐被国际音乐界和史学界誉为“中国古代音乐活化石”

历史溯源 

西安鼓乐，也称长安古乐追溯其历史渊源，从结构、乐谱、曲名、使用乐器等方面分析，与唐代燕乐中的大曲有着千丝万缕的联系，根据资料的分析考察，西安鼓乐有可能源于唐，起于宋而兴于元、明，盛于清，经过几千年的实践与发展，特别是明、清以来戏曲音乐的影响，逐渐形成了一套完整的大型民族古典音乐形式。长安鼓乐至今保存着最传统的鼓乐演奏形式、结构、乐器、曲牌及谱式。

艺术特色

西安鼓乐是以打击乐和吹奏乐混合演奏的一种大型乐种，内容丰富、乐队庞大、曲目众多、结构复杂，是中国古代音乐乃至世界民间音乐发展史中的奇迹。

西安鼓乐是以打击乐和吹奏乐混合演奏的一种大型乐种

 长安鼓乐分僧、道、俗三个流派，各派有着不同的风格。但不论哪一种派，其演奏形式都是两种，即行乐和坐乐。行乐，顾名思义，即在行进中演奏，拌以彩旗、令旗、社旗、万民伞、高照斗子等，乐器用高把鼓、单面鼓、小吊锣、铰子、供锣、手梆子、方匣子等打击乐器和笛、管、笙若干；用高把鼓的，又叫"高把子"，风格温雅庄重；用单面鼓的，又叫"乱八仙"，风格活泼悠扬。行乐有时还有"歌章"，内容与祈雨有关。

行乐比坐乐简单，它的演奏以曲调为主，节奏乐器只起伴奏、击拍作用，多用于街道行进和庙会的群众场合。行乐又分同乐鼓（又称高把子）、乱八仙（又称单面鼓）两种演奏形式。

坐乐，顾名思义，是在室内围绕着桌案坐奏的，曲调是一种有固定结构的套曲，即"花鼓段坐乐全套"和"八拍鼓段坐乐全套"，坐乐常常是艺人们比赛技艺的场合，称为"斗乐"、"对垒"、"支桌子"、"摆开"，所以坐乐较为精致，手法亦甚多样。坐乐大致可以分为城乡两种，城市坐乐叫"八拍坐乐"或"耍鼓段坐乐"，农村坐乐则叫"打扎子坐乐"。前者用笙、笛、管、双云锣，还曾用过筝、琵琶，打击乐器有坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓、大镲、大饶、铰子、煽子、大锣、马锣、引锣、木梆子，编制约十二三人；农村坐乐或有若干乐器调整，依条件而定。有些地方农村的坐乐，吹奏乐器用到十几人以上，打击乐器更多，"川家伙"（鼓乐传统打击器）和"苏家伙"（从秦腔引进的打击器）用到几十人之多，造成神人震撼、山川荡气的宏大音响，风格亦因之不同于城市坐乐。坐乐是有严格的固定的曲式结构的大型民间组曲，全曲由头（帽）、正身、尾（靴）三部分组成，民间艺人称呼这种结构形式为"穿靴戴帽"。所用乐器以笛为主，配以笙、管有时加用双云锣（双扇二十面锣，十音，专门用于演奏尺调乐曲，特别是配合清吹演奏时，演奏者左右手开弓，技巧较复杂）。鼓有坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓四种。其它打击乐器有大铙、小铙、大钹、小钹、大锣、马锣、引锣（亦称"开口子")、铰子、大梆子、手梆子等。

鼓有坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓四种

坐乐又分八拍坐乐全套和俗派坐乐两种。八拍坐乐全套由僧、俗两派乐社演奏，主要以坐乐第一部分头（帽）中的头匣、二匣、三匣段落所用鼓段均为《八拍鼓段》而得名，城隍庙乐社的八拍坐乐全套多用双云锣演奏尺调乐曲。其结构特点（坐乐前部）：帽：开场锣鼓，起。身：匣头匣（八拍鼓段）；耍曲；二匣（八拍鼓段）；耍曲；三匣（八拍鼓段）；清吹。尾：垒鼓，退鼓。俗派坐乐在乐曲结构上除不用花鼓段、别子两种体裁的乐曲外，它的主要特点是开场锣鼓部分全部应用大件打击乐器，如战鼓、大铙、勾锣等，气势浑厚，情绪热烈。曲子"打扎子" （又称"前扎子")部分，是俗派坐乐中特有的体裁，善用多首不同调性的乐曲联缀演奏，曲间插入锣鼓段，曲调生动、活泼，富有生气。

 乐谱：现今各长安鼓乐社使用的乐谱，依然是古代的半字谱，全为手抄传本，依然保留有明代的传本。有的音符，与敦煌莫高窟发掘的唐乐谱相同。现存清乾隆二十八年西安鼓乐手抄谱珍藏本的谱字与宋代姜夔十七首自度曲所用的谱字基本相同，由此证明这一珍藏本历史久远，是明清以来已渐在全国失传的俗字乐谱。

西安鼓乐

曲牌：综观整个乐曲名称，保留着唐、宋、元、明、清各种曲牌，可以说是一部中国音乐发展史。自唐、宋已降，中国音乐许多音乐因素（律、调、曲、词、乐谱、乐器、结构、旋法等）都在这个古老乐种中留下了遗迹残痕，称长安鼓乐为中国古代音乐的"活化石"是一点也不过分的。

结构：据音乐史家考证，在唐朝安史之乱期间，宫廷的乐师流落民间，唐代燕乐也随之流传民间。长安鼓乐脱胎于唐代燕乐，大气、庄重、高雅，曲目丰富，结构完整、曲调优美，具备宫廷音乐的特征，与一般的民间音乐大相径庭。

传统上鼓乐社非常清高，自娱自乐，不受雇于人，只给乐社及其家属的白事奏乐。当然也有例外的时候，当年杨虎城陵墓从重庆迁回西安时，许多鼓乐社前往车站迎接。明清时期，鼓乐社甚为活跃。那时西安有庙上百座，而每个庙几乎都有围绕其活动的鼓乐社。庙会一个接一个，鼓乐声则在长安古城内不绝于耳。

 保护传承

西安鼓乐各流派乐社保留下来的曲目与曲牌上千首，是一笔非常宝贵而丰富的遗产。西安鼓乐的调式为七声音阶，他所用的调依据五度相生律而得，常用的四调称之为：六调、尺调、上调、五调。主奏乐器笛子常用的有宫调笛、平调笛、梅管调笛三种。西安鼓乐的乐谱，据五十年代所知，就有七十多本，其中署明抄写年份的，有十六本。目前尚保留有长安鼓乐乐谱约百册，曲目3000余首以上，曲名、曲牌有一千二百多个，套曲40多部，包含有极为丰富的民歌、戏曲、说唱以及宫廷和宗教的音乐。 

西安鼓乐收集整理工作始于1951年，主管单位是1950年成立的中华全国音乐工作者协会西北分会，后易名为“中国音乐家协会西安分会”。当时参加西安鼓乐收集整理的工作人员，先有在西北音协任副主任的李石根和西北音协的音乐干部樊昭明，后有陕西省群众艺术馆的音乐干部何钧。1953年5月李石根、何钧等曾以周至县南集贤村为主要基地，重点调查鼓乐乐种情况，并定名为“西安鼓乐”。经过十年左右的时间，于1959年至1965年编印出一套五册约200多万字的《西安鼓乐译谱汇编》。还占有一大批艺人的口述笔录和照片、实物等资料。

鼓乐的传承保护

1966——1976的十年，西安鼓乐的收集整理工作，因“文革”而被迫停止。1980年恢复工作。1981年经陕西省文化局批准，成立了“唐代燕乐研究室”，李石根任主任，何钧任副主任，先后参加的成员有曲云、李步云、李明忠、李健正、吕洪静等。研究室成立后，在六十年代油印的《西安鼓乐译谱汇编》资料的基础上进一步收集、补充，于1981年12月——1982年5月，编印了八卷九册、约300多万字的《西安鼓乐曲集》，编入自1951年——1981年30年间多人收集的722套（个）鼓乐曲目，1200余首曲牌译谱及部分曲目总谱、歌章等。

随着西安鼓乐收集整理和研究工作的深化，引起全国音乐界、学术界的高度重视和广泛支持。1985年陕西省艺术研究所成立了“西安鼓乐研究室”， 1987年6月陕西省西安鼓乐演出团进京，参加了第五届华夏之声音乐会并为“亚洲传统音乐讨论会”演出。参加演出的有西安市大吉昌乐社、周至县南集贤乐社、长安县何家营乐社。这次演出，得到国内外音乐家的高度评价，誉称西安鼓乐是“中国古代音乐的活化石”。

2004年初，西安市成立西安鼓乐保护开发领导小组。同年，西安鼓乐被列为国家第二批民族民间文化保护工程重点项目。2006年西安鼓乐被列入了国家级“非遗”名录。

西安鼓乐是中国古代音乐的重要遗存，它特有的复杂曲体和丰富的特性乐汇、旋法及乐器配置形式成为破解中国古代音乐艺术谜团的珍贵佐证；它大量的传谱曲目丰富了中华音乐文化宝库，将为中国民族音乐文化的进一步发展发挥重要作用。

2009年9月在阿联酋举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，西安鼓乐被列入《人类非物质文化遗产名录》。2011年 1月14日，被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产名录》的“西安鼓乐”传习基地在陕西省周至县艺术技术学校挂牌成立。